2025년 9월 30일, 님께 보내드리는 열번째 광고 소식꾼

안녕하세요. 크리에이티브꾼입니다.

2025. 9. 30.

2025년 9월 30일,

2025년 10월 광고소식꾼

회의실 공기가 무겁던 어느 월요일 아침, 누군가 농담 반 진담 반으로 말했죠. "이번 분기 목표요? 우선 팀 사기를 구하는 겁니다." 모두 웃었고, 그 순간부터 표정이 풀렸습니다. 신기하죠? 유머는 예산도 시간도 거의 들지 않는, 가장 빠른 '분위기 전환 장치'입니다. 소비자에게도 마찬가지예요. 요즘 사람들은 광고를 보려 하지 않지만, 재미있는 콘텐츠는 자발적으로 찾아보고 공유합니다. 그래서 경기가 식을수록, 유머는 더 강력한 무기가 됩니다. 왜일까요?

방어막을 내리는 감정 : 웃음이 먼저 나면, 다음 문장은 자연스럽게 마음속으로 들어옵니다.
공유 본능 촉발 : 재미있는 것은 누군가에게 보여주고 싶어지는 본능이 있어요. 미디어비 못지않은 자발 확산이 따라옵니다.
브랜드의 인간미 : 과묵하던 브랜드가 가끔 위트 한 스푼을 얹는 순간, '같이 일해보고 싶은' 대상이 됩니다.

지금 통하는 유머 7가지—한입 크기 예시로 이해 끝!

1. 이름·언어 유희

모든 사람은 사실 언어유희에 약합니다. 발음이나 철자를 살짝만 비틀어도 피식 웃게 되고, 그렇게 웃으며 접한 메시지는 유독 기억에 오래 남아요. 심지어 딱딱한 내용도 한 끗 다른 말장난 하나면 분위기가 확 풀리죠. 실무적으로도 이건 준비물 거의 없는 알짜 유머 전략이에요. 작은 말장난 하나로 브랜드 각인을 노릴 수 있으니까요. (단, 진짜 오타로 오해받지 않도록 의도는 확실히!)

예: "보고서 '빠르게' 대신 '빨리게' 제출하세요—속도 2배 빨라집니다(기분상)."

2. 반전 (Expectation Subversion)

웃음의 타이밍은 예상을 깨는 순간에 찾아와요. 사람들은 '이 광고 뻔하네' 하고 보는 찰나에 갑자기 상황이 뒤집히면 당황과 함께 쾌감을 느끼죠. 마치 마술 트릭의 비밀을 보는 듯한 즐거움이랄까요. 이렇게 반전을 주면 지루할 뻔한 이야기에도 새로운 활력이 생겨요. 다만 '낚시'가 너무 심하면 역효과 날 수 있으니, 속았다가도 기분 좋은 정도의 반전을 노리는 게 중요해요.

예: 영상 내내 럭셔리 향수 광고인 줄 알았는데, 엔딩에 "네, 사실 이건 사무용 의자 광고였습니다"라는 자막이 딱 뜨는 거예요. 의외의 전개에 시청자들은 피식 웃으며 브랜드를 기억하게 돼요.

3. 자기비하 (Self-deprecating)

자기 자신을 살짝 놀리는 유머에는 묘한 매력이 있어요. 브랜드가 스스로를 낮추며 솔직한 농담을 던지면 보는 사람도 경계심을 풀고 미소 짓게 됩니다. "아, 이 브랜드 재밌네. 자기 약점도 인정하네?" 하고요. 사실 이런 자기비하 유머는 자신감의 표현입니다. 잘나가는 척만 하는 대신, 가끔은 실수를 인정하고 약점을 드러내는 용기가 오히려 브랜드에 인간적인 매력을 불어넣어요. (물론 과하면 안 되지만요!)

예: "로고… 오늘은 작게 넣었습니다. 용기 냈습니다."

4. 상황 과장·비논리

일부러 말도 안 되는 상황까지 과장하면 오히려 웃음 포인트가 돼요. 관객들은 "에이, 말도 안 돼!" 하면서도 그 황당함 때문에 웃게 되거든요. 광고에서도 이런 비논리 개그를 종종 써요. 예를 들어 세제를 한 방울 떨어뜨렸더니 지구가 반짝반짝 빛난다든지 하는 식이에요. 상식을 한참 벗어난 설정이라면 진지하게 믿는 사람도 없겠죠. 대신 그런 유쾌한 과장은 밈으로 퍼질 가능성이 커요. (단, 과장이 진짜 소비자의 오해를 부르면 곤란하니 현실 제품 효능과는 딱 구분되게 해야 해요!)

예: "이 폼 한 번 작성하면 월요병이 금요일병으로 진화됩니다 (주의: 개인차 큼)."

5. 시의성 패러디

유행은 타이밍이죠. 요즘 뜨는 포맷이나 밈을 재빠르게 가져와 우리 브랜드식으로 비틀면, 사람들의 공감 버튼을 바로 누르게 만들 수 있어요. 모두가 아는 밈을 활용하면 일단 관심을 끌고, 거기에 브랜드 메시지를 슬쩍 녹여내 웃음+공감 두 마리 토끼를 잡는 거예요. 중요한 건 속도예요. 밈은 신선도가 생명이라 한 박자 늦으면 금세 시들해져 버리거든요. (억지로 끼워 맞추는 건 금물! 자연스럽게 어울릴 때만)

예: 한창 숏폼에서 유행하던 '3초 요약' 포맷에 맞춰, "회의가 회의를 낳는 순간들"이라는 초단편 패러디 영상을 올렸어요. 현실 공감 100%인 이 영상에 "우리 회사 얘기다!"처럼 폭풍 공감 댓글이 이어졌어요.

6. 데드팬 (무표정 진지캐)

웃긴 말도 정색하고 하면 두 배로 웃겨요. 이게 바로 데드팬 유머예요. 진지한 표정과 말투로 엉뚱한 소리를 하면 사람들은 그 의외성에 빵 터져요. 마치 코미디언이 웃음기 없이 농담을 툭 던질 때 더 웃긴 것과 같은 이치예요. 실무에서도 이 데드팬 연기를 광고에 활용해볼 만해요. 힘을 쭉 빼고 담담하게 이야기할수록 웃음의 텐션은 배가돼요. (단, 맥락을 잘 잡아야 해요. 관객이 '이거 웃자는 건지 진짜 진지한 건지?' 헷갈리면 실패니까요!)

예: 한 프로모션 행사에서, 무표정한 직원이 X배너를 메고 "네, 저도 민망합니다. 근데 혜택이 좋아요."라는 문구를 들고 서 있었어요. 지나가던 사람들은 그 진지한 모습에 피식 웃으며 발걸음을 멈췄어요.

6. 메타 유머

광고가 자기 자신을 소재로 삼으면 어떻게 될까요? 이게 바로 메타 유머예요. 말 그대로 지금 진행 중인 광고의 문법을 가지고 장난치는 거예요. 예를 들어, 유튜브 광고가 시작되자마자 "광고 스킵하고 싶으시죠? 5초만 참아보세요!"처럼 시청자에게 직접 말을 거는 식이에요. 이렇게 대놓고 자체 디스를 하면, 오히려 보는 사람이 "이 브랜드 센스 있네" 하고 미소 지어요. 솔직함을 무기로 친근하게 다가가는 효과가 있어서 브랜드 호감도도 올라가요. (단, 너무 마니아틱한 내부자 개그는 피하세요. 모두가 아는 광고 클리셰를 활용해야 효과가 크니까요!)

예: 지하철 스크린도어 광고에 "이 광고는 피할 수도 없죠? 그래서 차라리 더 유용하게 만들었어요—QR 코드를 찍으면 오늘 커피 쿠폰 증정!"이라는 문구를 넣었어요. 광고임을 솔직하게 드러내자, 오히려 사람들이 재미있어하며 QR을 찍게 됐어요.

크리에이티브꾼 유머 x 거리 = 바이럴

“디지털은 스크롤, 게릴라는 발걸음을 멈추게 합니다.”

크리에이티브꾼이 유머형 게릴라 아이디어를 정리했습니다.

아이디어

1. 휴먼배너(백팩 X-배너) – 이동식 ‘진지캐’

- 콘셉트 : 무표정 스태프 + “네, 저도 민망합니다. 근데 혜택이 좋아요.”

- 어울리는 곳 : 행사장 동선(예: BEXCO/COEX 인근), 점심 피크 오피스근처

2. 계단 카피 전술

- 콘셉트 : 한 계단 한 단어—“회의/는/줄여도/보고서는/길어져/도움/필요/하죠?”

- 어울리는 곳 : 공용계단

3. 도어핸들/손잡이 미니 태그

- 콘셉트 : “여기 잡으셨죠? 오늘도 잡을 기회 하나 더(쿠폰).”

- 팁 : 손 닿는 곳은 자주 교체—청결·브랜드 인상↑.

실무에 바로 쓰는 유머 카피 템플릿 예

문손잡이 : “여기 잡으셨죠? 오늘 행운도 한 번 잡아보세요(→QR).”
계단 : “여기서 숨이 차면, 혜택으로 숨 넘어갑니다.”
휴먼배너(무표정) : “네, 저도 민망합니다. 근데 혜택이 좋아요.”
카페 유리 : “잠깐만요. 웃고 들어가시면 추가 샷.”
횡단보도 대기 : “빨간불이면 혜택 확인, 초록불이면 바로 매장으로.”
오피스 근처 : “회의가 회의를 낳을 때—우린 해결을 낳습니다.”

비즈니스 세계에서도 유머 한 방이 엄청난 파급력을 가져올 수 있습니다.

국내외 B2C부터 딱딱한 B2B까지, 재치 있는 아이디어로 웃음을 유발해 이슈를 만든 4개의 사례를 살펴보겠습니다. 각 사례마다 어떤 재미 요소가 있었고, 그 결과 어떤 효과를 거뒀는지 구체적으로 알아볼게요.

1) CeraVe × 마이클 세라 – “Michael Cera…Ve?” 네이밍 장난으로 입소문

스킨케어 브랜드 CeraVe는 배우 마이클 세라와 이름이 비슷한 점에 착안해, 마치 “마이클 세라가 CeraVe의 창업자다” 라는 음모론적 농담을 퍼뜨리는 마케팅을 펼쳤습니다. 2024년 초, 마이클 세라가 갑자기 길거리에서 CeraVe 제품이 가득 든 가방을 들고 가는 모습이 포착되고, 약국에서 CeraVe 로션 병에 자기 이름을 써 넣는 세라의 영상까지 SNS에 등장했습니다. (“Michael Cera..Ve”라고 직접 적는 장면으로, 이름 장난을 눈치채게 한 것이죠.)

유명 인플루언서들이 마이클 세라 얼굴이 그려진 CeraVe 선물상자 언박싱 영상을 올리고, 인기 팟캐스터가 세라를 인터뷰하다가 “당신이 혹시 그 브랜드 만든 거냐” 묻자 세라가 버럭 인터뷰를 중단해버리는 연출까지 등장했어요. 이렇게 철저히 짜인 가짜 스토리로 SNS를 달군 후, 정작 CeraVe 공식 계정은 “세라와 우리 브랜드는 무관하다” 는 진지한 부정 포스트를 올려 사람들을 혼란에 빠뜨렸습니다. 이어서 “Human skin is his passion” (인간의 피부가 그의 열정입니다)이라는 익살스런 슬로건의 마이크로사이트와 슈퍼볼 TV 광고 티저까지 공개되자, 모두가 “설마 진짜 광고로 이어지는 거야?” 하고 궁금증을 폭발시켰죠.

결국 미국 최대 스포츠 이벤트인 슈퍼볼 경기 당일, CeraVe는 마이클 세라가 출연한 코믹한 광고를 공개하며 모든 진실을 유쾌하게 밝혔습니다. 이 일련의 3단계 캠페인(루머 확산 → 헛소동 해명 → 슈퍼볼 광고 공개)은 처음부터 끝까지 관객을 스토리에 참여시키며 진행됐어요. 무엇보다 이름 장난(Michael Cera – CeraVe)이라는 간단한 유머로 시작해, “설마?” 하는 호기심을 자극한 덕분에 사람들이 자발적으로 이야기를 퍼나르고 브랜드 이름을 각인하게 됐습니다. CeraVe 측은 “이번 캠페인으로 미용 업계 슈퍼볼 사전 마케팅 화제성 1위를 달성했고, 무엇보다 사람들이 우리 스토리를 정말 재미있어하며 사랑해준다”고 평가했습니다.

실제로 온라인에는 “CeraVe가 이런 장난을 치다니 웃기면서도 똑똑하다”는 긍정 댓글이 넘쳤고, 엄청난 조회수와 참여율을 기록하며 CeraVe의 첫 슈퍼볼 진출을 성공적으로 장식했습니다.

2) Aviation Gin × 라이언 레이놀즈 – 초고속 패러디로 탄생한 ‘펀브랜드’

헐리우드 배우 라이언 레이놀즈가 운영하는 Aviation Gin은 시류에 따라 순발력 있게 패러디 영상을 뽑아내는 전략으로 유명합니다. 특히 2019년 말, 홈트레이닝 자전거 펠로톤(Peloton) 광고에 출연했던 여배우(일명 ‘펠로톤 와이프’)가 전세계적 논란에 휩싸이자, 레이놀즈는 불과 며칠 만에 그 배우를 기용한 패러디 광고를 선보였습니다. 해당 Aviation Gin 광고에서, 문제의 여배우는 친구들과 바에 앉아 멍하니 진 칵테일을 들이키며 충격에서 회복 중인 모습으로 등장합니다. 친구들이 “이제 안전한 곳이야” 라며 토닥이고, 그녀는 손가락에 결혼반지가 없는 왼손을 슬쩍 드러내며 또 한 잔을 받아들죠. (펠로톤 광고 속 남편을 떠났음을 암시하는 디테일! 참신한 연출로 폭소를 자아냈습니다.)

레이놀즈는 이 영상을 트위터에 공유하며 “운동기구는 포함되지 않습니다. #AviationGin” 이라는 능청스런 멘트까지 덧붙였고, 인터넷은 이 기막힌 셀프 패러디에 열광했습니다. Aviation Gin이 단 며칠 만에 이런 영상을 낼 수 있었던 것은, 일종의 “패스트버타이징(fastvertising)” 능력 덕분이었습니다. 말 그대로 빛의 속도로 유행이나 이슈를 광고 소재로 전환하는 건데요, 이를 통해 핫한 해시태그를 하이재킹하고 대중 대화의 흐름을 자기 브랜드 쪽으로 돌리는 효과를 거둡니다.

라이언 레이놀즈의 Aviation Gin 패러디는 단순한 재미를 넘어서서 브랜드에 특유의 성격을 부여했습니다. 광고에서 레이놀즈는 늘 진지한 표정(데드팬)으로 허를 찌르는 멘트를 던지는데, 그 진지함이 오히려 더 웃긴 톤이 Aviation Gin의 트레이드마크가 되었죠. 펠로톤 화제 대응 영상 외에도, 그는 자기 연출 영화나 타 브랜드 이슈까지 가져와 반자본주의적 농담이나 자기비하 개그로 Gin 광고를 만들곤 했습니다.

그 결과 Aviation Gin은 젊은 세대에게 재치 있고 위트 넘치는 브랜드로 각인되었고, 수많은 입소문과 무료 홍보 효과를 누렸습니다. 한 마케팅 평론가는 이 전략을 두고*“문화적 사건에 즉각 대응해 대화권을 가져오는 교과서적인 사례”라 평가했는데요, 실제로 해당 패러디 영상은 공개 직후 수백만 뷰를 기록하고 언론에도 대대적으로 소개되어, 위기에 처했던 펠로톤보다 Aviation Gin이 더 큰 주인공이 되는 역전극을 이뤄냈습니다.

3) KFC 영국의 “FCK” 사과 광고 – 위기를 유머로 승화시키다

KFC 영국법인은 2018년 치킨 공급망 문제로 전국 매장 900여 곳이 닭고기 품절 대란을 겪는 초유의 사태를 맞았습니다. “치킨 가게에 치킨이 없다”는 웃픈 현실에 소비자들은 분노했고, SNS에는 불만과 조롱이 폭주했으며 언론도 연일 보도했죠. 자칫 브랜드 신뢰가 추락할 위기였지만, KFC의 대응은 예상 밖이었습니다. 문제 발생 며칠 만에 영국 유력지 두 곳에 풀페이지 사과 광고를 낸 건데요, 광고 비주얼은 엎어진 KFC 치킨버킷에 적힌 로고를 KFC 대신 “FCK”로 재배열한 것이었어요. 얼핏 보면 누구나 떠올릴 그 욕설(Fk)을 연상시키는 이 파격적인 언어유희로, KFC는 “큰 실수를 저질렀다”는 뜻을 재치 있게 표현했습니다.

바로 아래에는 “치킨 없는 치킨집이라니... 정말 죄송합니다” 로 시작하는 담백한 사과문을 실어, 문제를 솔직히 인정하고 고객들의 인내심에 감사를 표했어요. “우리가 망칠 수 없는 한 주였습니다만(지옥같은 한 주였습니다만), 상황을 바로잡고 있고 매일 신선한 치킨을 더 많은 매장에 배송하고 있습니다” 같은 위트 섞인 문장으로, 현재 고군분투 중임을 알리는 것도 잊지 않았죠.

이 “FCK” 사과 광고는 기업 위기관리 역사에 길이 남을 긍정 사례로 회자됩니다. 무겁고 진부한 기업 어조 대신 솔직함과 유머로 정면돌파한 덕분에, 소비자들은 오히려 웃음을 터뜨리며 분노를 누그러뜨렸습니다. “욕 나올 상황이지만 우리가 다 망쳤습니다(FCK)”라는 자기반성 개그에 영국 특유의 블랙유머 정서가 잘 맞아떨어진 것이죠. 결과적으로 SNS 여론은 “이 정도 사과면 용서한다”, “광고주 천재 아니냐” 같은 반응으로 급반전되었습니다. 언론들도 “역대 가장 기발한 사과 광고”라며 극찬했고, 위기가 오히려 KFC 브랜드의 유머러스한 개성과 책임감을 알리는 기회가 되었죠.

실제로 수주 내 대부분 매장이 정상화되자 고객들은 다시 발길을 돌렸고, 매출도 빠르게 회복되었습니다. 이 캠페인은 칸 국제광고제에서 금사자상을 포함한 여러 상을 휩쓸었으며, “잘못했을 땐 이렇게 인정하라”는 브랜드 위기관리에 교과서적 사례로 지금도 회자됩니다.

4) 배달의민족 – 생활 밀착 로컬 유머의 힘

국내 배달앱 배달의민족(배민)은 B급 감성 유머 마케팅의 최강자로 꼽히죠. 배민은 초창기부터 앱 이름부터 “우리가 어떤 민족입니까?” 같은 재치있는 카피로 눈길을 끌었고, 이후 폰트, 광고, 패키지 디자인, 영수증 문구 할 것 없이 모든 접점에 일관된 유머 코드를 녹여 큰 성공을 거뒀습니다. 특히 배민은 음식 포장 용기나 배달 봉투, 영수증 등에 예상치 못한 생활 개그를 적어 넣어 소비자들의 소소한 웃음을 유발합니다. 예를 들어 한 번쯤 보셨을 문구인 “이쯤 되면 안 먹은 걸로…” 같은 멘트도 배민이 음식 용기에 써 넣은 유명한 농담입니다. (음식을 남겼을 때“이 정도 남기면 안 먹은 거나 다름없다*는 귀여운 자기합리화죠!) 이렇듯 일상 언어 유희와 공감 개그를 전국 각 지역의 맥락에 맞게 활용해, 소비자들은 배민의 작은 종이 하나를 받아들고도 피식 웃게 됩니다. 또한 “OO동 OO아파트 000호님, 오늘도 파이팅!”처럼 로컬 정보를 활용한 맞춤형 응원 메시지나, 배달 완료 후 앱 화면에 뜨는 재치있는 댓글 등 로우파이(lo-fi)한 연출의 유머도 배민의 특징입니다. 겉보기에 투박하고 힘 뺀 듯한 이런 유머들이 오히려 “우리 동네 이야기 같아” 친근하게 느껴지기 때문에, 많은 이용자들이 해당 화면을 스크린샷 찍어 SNS에 공유하곤 합니다.

배민의 유머 마케팅이 특별한 점은, 이렇게 흩뿌려 놓은 사소한 농담 조각들이 모여 강력한 브랜드 개성을 구축했다는 것입니다. 소비자들은 배민을 “재미있는 친구 같은 브랜드”로 인식하게 되었고, 이 감성적 유대가 서비스 충성도로 이어졌습니다. 실제로 배민의 센스 있는 카피들은 인터넷 밈(meme)으로까지 퍼져나가며 온라인상에서 2차 창작되기도 했습니다. 예컨대 어떤 배민 유머는 사람들이 패러디하여 다른 맥락에 써먹거나, 유행어처럼 회자되면서 브랜드 홍보 그 이상의 문화적 파급을 만들었죠. 또한 이러한 친근한 이미지는 가격 경쟁이 치열한 배달앱 시장에서 배민을 독보적인 위치에 올려놓았습니다. 경쟁 서비스와 기능적 차이가 크지 않아도, 소비자들은 “배민이 내 코드와 잘 맞는다”고 느끼며 배민을 선택하게 된다는 분석도 있습니다.

요컨대 배달의민족은 유머와 공감을 무기로, 단순한 앱을 넘어 하나의 브랜드 문화 아이콘으로 자리매김했습니다. 작은 영수증 한 장까지 웃음을 심는 그 집요한 유머 DNA야말로, 배민 성공 신화의 숨은 공신이라 할 수 있습니다.

이처럼 유머를 전략적으로 활용한 마케팅은 소비자에게 즐거움을 주는 동시에 브랜드에 강렬한 인상을 남깁니다. 중요한 것은 웃음의 결이 브랜드에 맞아야 하고, 자기비하나 상황 풍자 등 긍정적인 방향으로 설계되어야 한다는 점입니다. 잘만 활용하면, 웃음 한 번으로 끝날 이야기가 수백만의 공유와 호감도 상승, 때로는 위기 극복까지 가져오는 마법을 발휘합니다. 위의 사례가 이를 증명하듯이 말이죠. 재미있어서 사람들이 자발적으로 퍼나르는 이야기만큼 강력한 마케팅도 드물다는 것을, 다시 한 번 확인하게 되는 사례들입니다. 😊